Paradoja.


Tan extraña esta aparente soledad inmensa;
Fuerza primigenia de cada estado de ánimo caprichoso;
Tierra no revestida de hierba, no agraciada por la madera.
El hombre grita: "¡Oh desierto! ¿por cuál desconocido arte
atrapas y esclavizas el corazón humano?"

Su voz se pierde en el espacio sin límite barrido por el viento;
El misterio que quema de vacío cubre el rostro de roca desnuda
y arena cegadora abrasada de sol.
El hombre clama: "Oh desierto, déjame entender"

Cual esfinge, el desierto sonríe mientras abre
Su franco secreto en paradoja:
Apasionada calma y un silencio que canta
Del pacífico conflicto de aquello que crece.
Colores pasteles de belleza en el entramado de un duro diseño;
La juventud profundamente marcada por la edad en cada línea;
Drama eterno, paciente, salvaje, sereno,
la vida y la muerte protagonistas en la pantalla cósmica.
El hombre ríe, aunque hay lágrimas en sus quemados ojos.
Susurra, "Desierto, me has hecho sabio Tu trampa es mi anhelo, disfrazado.”
"Sé con sólo esta mirada detrás de su máscara, Mi respuesta es la pregunta que formulo.”

Nina Paul.
Desert Magazine, no2 1937
Traducción por Cindy Espinoza.


Nunquam Dormio, un fanzine.

Realicé este collage de la pagina tomando prestado lo prestado para darle forma de publicación, no tiene nada con que relacionarse con el desierto, a menos que hablar de las posibilidades re-creativas del fanzine como instrumento irreverente y de la intención levantar la bandera de una nave de piratería cultural, de contrabando ideológico, de vandalismo nómada tenga que ver con las rugientes dunas la extincion del sentido histórico. A menos que ayude a forjar esa cultura del nuevo desorden que del mundo del movimiento fluido levanta una sombra que zona autónoma del tiempo: disponer el verdadero desorden necesario para que los lectores cierren filas. A menos que de adrede nos de por olvidarse de la antaña conciencia histórica -huerfános de esa gadameriana intención por una conciencia histórica instumentalizada, detonadora de visiones y experiencias comunes- pero con muchas ganas de transformar lo que queda regado por ahí.
No importa de donde lo tomas, sino a donde lo quieres llevar.
Nunquam dormio 1

La frontera es… (UN MANIFIESTO)

La frontera es un término polisémico.

Pisar fuera de la cultura propia es el equivalente a ser un forajido.

La cultura de frontera significa boicot, complot ilegalidad, clandestinidad, contrabando, transgresión, desobediencia binacional, en otras palabras: To smuggle dangerous poetry and utopian visions from one culture to another. Desde allá hasta acá.

Pero también significa mantener la dignidad fuera de la ley.

Pero también significan formas de arte híbridas, for new contents-in-gestation: muralismo spray, techno-altar, poesía en lenguas, audio graffiti, punkarachi, video-corrido, anti-bolero, anti todo: la migra, art world, police, monocultura; en otras palabras y tierras, an art against the monolingües, tapados nacionalistas…

Pero también significa ser fluidos en ingles español espanglish e ingleñol, por que los últimos son los lenguajes de la diplomacia fronteriza.

Apropiación creativa expropiación y subversión de las formas dominantes de cultura.

Significa una nueva cartografía; democratización del este, socialización del oeste. Third-Worldization of the Noth and Firs-Worldification of the South.

Pero también significa analizar críticamente todas las mentiras en la mesa de debate: multiculturalismo, 'boom' latino, 'ethnic art', y hasta la cultura fronteriza misma.

Pero también significa cuestionar y transgredir la cultura fronteriza. Lo que hoy es poderoso y necesario mañana es arcano y ridículo. Lo que hoy es cultura fronteriza mañana será arte institucional y no viceversa.

But it also means to escape the current co-optation of border culture.

Pronto un nuevo internacionalismo will have to gravitate around the spinal chord of this continent not Europe, not just the North not just the white, not only you, compañero del otro lado de la frontera, el lenguaje, el océano.

Sin expectador.






Ir a estar solos, adentrarnos en nosotros mismos para crearnos. Al pluralizar aquel consejo que Rilke hace al joven poeta me intento servir de ello como linea de paralaje para una reflexión acerca del arte en y desde el desierto.

El desierto con su sonrisa de esfinge ofrece la paradoja de la contemplación, el ejercicio reflexivo que incita en muchos a la creación como respuesta a esa nada informe que plática en las soledad.
.Valerse de ti mismo, asumirse ejecutante tanto como observador, crearnos a nosotros mismos es la invitación que el desierto trae por dentro. por eso le parece a la filosofía prudente un poco de enajenación. No la enajenación misma como ruta filosófica sino su resultado al permitirnos "reconocer lo extraño en lo propio", entenderse seres de retorno es asumir en la primera fila del espectáculo que somos nosotros mismos. En el desierto reside esa sensación dramática y serena al mismo tiempo que conmueve a la búsqueda de un sentido.
Una vez acompañado de soledad, la intervención parece necesaria para irrumpir en el signo de la negatividad viva, que residente en todo el paisaje.
Así tenemos pues el uso del desierto convencional en el arte, inspirado por este el artista toma de el todo lo necesario para transportarle a los seguros confines de la galería o la sala de proyección o la página.
Aun así no faltarán los arrojadizos que, buscando interacción con esta nada inquisitiva e internándose con la intención de dejar algo a ser aniquilado por estar apartado de los ojos del mundo y pierden para siempre en el desierto una obra de creación artística, intentada para nadie. una muda obra cuyo espectador es esa soledad eterna. Una intención de experiencia visionaria o un testamento apropiado para fundirse con los espejismos de la razón.
En ambos sentidos, el tomar al desierto como tema provoca una inevitable infección de tensión en la obra artística. Tensil que se resuelve siempre en la paradojicidad del desierto como experiencia de vida y reflexión: detenerse a contemplar es vivir, y también es dejar de hacerlo.
Como Ulay u Abramovic, pareja de artistas conceptuales que emprenden una caminata desde puntos opuestos de la Muralla China, él desde el extremo del desierto de Gobi mientras que ella desde el Mar Amarillo para encontrarse a la mitad de este monumento de la separación y ritualizar así la disolución de su relación sentimental.
O como el escultor Mario Irarrázabal que se le ocurre levantar una mano monumental en medio del desierto de Atacama, algo que hace eco con la intención del artista de tomar todo el espacio como galería, al desierto como espectador eterno al que a veces acompaña un caminante extraviado y con la presencia de los geogrifos prehispánicos de aquella región desértica hermana de la austral península californiana.
Por algo será que música y poesía sean las que mejor me convocan al viaje, en este caso la sola voz en medio del desierto basta para llenar de nuevo lo innominado, o para transportarnos desde nuestro asiento, a la inquietud serena de los lomeríos desolados de la humanidad.
Donde nuestras construcciones sucumben a la erosión de lo superior, la palabra, cae como un rocio perenne que hace florecer la paradójica realidad en su multiplicidad de reflejos.


Atravesar la memoria.


"Tras varios viajes al desierto del Sáhara, empecé a indagar en este territorio que es un basto campo de investigación. El desierto es un lugar que sorprende porque, a priori, uno cree que no tiene nada más que arena, pero, al final, acaba descubriendo que puede seguir a través de él la historia del hombre y la del cosmos", sentenció González quien añadió que, tal y como reza el dicho, ella también tuvo "la sensación de que el desierto contiene la memoria del mundo"

"El hombre no atraviesa el desierto, es el desierto quien atraviesa a los hombres."

-Yolanda González

Yolanda es filóloga y escritora, lo anterior es lo que menciona acerca de la experiencia de escribir su más reciente proyecto: "Lejos", una novela de exploración ambientada en los desiertos Libios, los desiertos de Heródoto, el horizonte nómada que buscamos hermanar con la experiencia de la vida sudcaliforniana. Toda la nota aqui
.
Un "libro trailer" sobre Lejos en la página de la editorial espasa.

Una bala me ha encontrado.



Para hablar de Carlos Ann hay que hablar de una carrera que se dispra en cada producción, de lo que se había hecho antes como la piel de una serpiente, buscando una nueva posiblidad, siempre fuera de la conformidad con una forma de expresión que pero a la vez, siempre conserva una nota de dolor, una fibra de emocion que te permite identificar la dolorsa voz del español: Desgarramiento que no deja de poner la vista en horizonte, apesar de que este busque arrebatarle la vida.

Ann inicia su carrera con discos basados sobre todo en los ritmos electónicos, que dictarán la cadnecia para una lírica que combina ese arrojo al vacío e implantación de una identidad arraigada, que caracterizan su polifacetica obra musical.

Algo pasa con Ann a raíz de su amistad con Enrique Bumbury, emprenden el proyecto de trasladar la poesía de Leopoldo María Panero, al ámbito de lo musical, creando uno de los discos mas conmovedores de la dácada. Luego hacen imprimen en comun el proyecto llamado Bushido. Es entonces que surge un nuevo material: Bala Perdida.



El disco lo pudes bajar gratis desde su sitio oficial (Necesitas un agente de descompresión) y e

Bala perdida es una obra disparada de la linea más melodica de ann, hay mas aguardiente yexcursión a lo desconocido en él que en sus obras mas formales, es una apuesta por un blues de revelación que por la linea de lo nocturno a la que Ann nos tiene acostumbrado.

No soy critico musical pero creía necesario hacer patente lo que desde y hacia donde quiere el artista llevarnos con un disco que toca la vena de lo desertico en lo musical y la cuestión es que hoy toca a Carlos Ann por que su nuevo disco nos va "dando su perspectiva de la vida en el desierto como una escapada individual."



Además el disco (que puedes bajar gratis desde su sitio oficial) viene presentado por el documental que puse ahi arriba, en él se comenta la perspectiva creativa que el desierto ofrece y como es que su tratamiento le permite a Carlos Ann traernos esta entrega.

Pa los rigores del verano unas rolas de Ann.

S-hole.



En un planeta minúsculo, que corre hacia la nada desde millones de años, nacemos en medio de dolores, crecemos, luchamos, nos enfermamos, sufrimos, hacemos sufrir, gritamos, morimos, mueren y otros están naciendo para volver a empezar la comedia inútil.

¿Toda nuestra vida sería una serie de gritos anónimos en un desierto de astros indiferentes?

Ernesto Sábato- El Túnel

En la cinta de Giraud.


El desierto es un lugar de epifanía sobresaliente: en donde nada parece tener sentido es adonde el hombre va a encontrar el refugio poético necesario para procrear su realidad. 

La catábais bíblica del viaje al desierto es una posibilidad que traída al contexto de la reflexión filosófica puede dar para una hermenéutica de la tensión, del pensamiento nómada, del repertorio de nuevas ideas que hablan de un mundo. 

El horizonte abierto en el que la participación activa nos da ese anhelado lugar en la naturaleza, lugar de aceptación de hechos irrevocables que ponen al nómada como ser para la enunciación. 

Lo que en el desierto está, ocupa el espacio de otra manera, ahí el cielo y la tierra parecen convivir de manera cruel. Cuando Blumenberg habla del miedo como determinante antropológica y lo hace ubicándolo como actividad poética inherente a un animal que se dedica a la 

simbolización en la caverna: el lugar de refugio en donde apartado del mundo se puede dedicar a recrearlo contra ese exterior en donde se encuentra solitario, desnudo, hambriento y en constante peligro, desamparado ante el absolutismo de la realidad. 

Vida constantemente al borde de la aniquilación, constantemente seducido por la fata morganna, alucinante por la sed, disgregado de su individualidad en un ambiente que erosiona lo que le queda de personal, haciendo suyo lo que una vez era personal.

Donde estaba?

Por ello, hay que buscar los oasis de manera colectiva, nómadas ligados por la codicia de sentido los invito a que me guien.

Imágenes de Moebius Giraud.

Viajes de los Desiertos del Mundo

IMÁGENES, PALABRAS Y ENSEÑANZAS DESDE EL DESIERTO

Del 7 al 11 de julio de 2008 tuvo lugar en Parras de la Fuente, Coahuila, el Primer Congreso Internacional e Interdisciplinario de Poesía, Poéticas y Literatura de Viajes de los Desiertos del Mundo. Este Congreso fue coordinado por el Dr. Francisco de la Cabada y la Dra. Lilianet Brintrup, ambos académicos de la Humboldt State University, en el estado de California.
Este congreso fue convocado por Humboldt State University (hsu) y por las universidades Autónoma de Coahuila (ua de c), Autónoma del Noreste (uan) y Tecnológica de Coahuila (utc), con la participación del Museo del Desierto (en Saltillo), el Consulado de los Estados Unidos y el Instituto Coahuilense de Cultura.
En este Congreso se presentaron los trabajos de más de 50 investigadores y escritores de Alemania, Estados Unidos, India y México. Las ponencias presentadas trataron sobre la historia, la tecnología, la filosofía, la fauna, la astronomía, los petroglifos, la literatura, la música, la fotografía y el cine del desierto.
En estas ponencias se estudiaron los desiertos de África, Asia, Australia y América, con un énfasis especial en los desiertos de Atacama (Chile), Sahara (África) y Chihuahua (México). Y también inmediatamente antes del Congreso se organizó en Parras de la Fuente el Primer Festival de Cine del Desierto en el Noreste, con la participación de algunos de los ponentes en diversas mesas redondas organizadas después de cada proyección.
El comité organizador ha anunciado la posible publicación de un volumen colectivo en el que publicarán los trabajos que serán seleccionados por un comité académico.
Los trabajos que se ofrecen a continuación en las páginas de Casa del Tiempo fueron presentados en este Congreso, y tratan sobre la más reciente literatura del desierto producida en el noreste de México. (Lauro Zavala, uam-x)

Casa del Tiempo es la revista de divulgación científica y humanística de la Universidad Autónoma Metropolitana (UAM) en México D. F.